PAU setembro 2012

HISTORIA DA ARTE

OPCIÓN A

1. Escolle dúas destas tres láminas:  

OPCIÓN B

2. Destas oito definicións elixe só catro e contéstaas.

1. ¿Cales son as ordes gregas?
2. Define "ménsula"
3. ¿A que chamamos perspectiva aérea?
4. ¿Que é unha estatua-columna?
5. ¿Que é un torso?
6. ¿Que entendemos por arco peraltado?
7. ¿A que chamamos plan central?
8. Define xamba.

David Hockney e o condado de Yorkshire

David Hockney "Unha visión máis ampla", organizada pola Royal Academy of Arts en colaboración co Museo Guggenheim Bilbao e o Museo Ludwig de Colonia representa a primeira mostra dedicada en España ao artista mostrando o relevante papel da paisaxe na súa obra. Hockney é o pintor británico en activo máis importante realizando para dita exposición paisaxes inspirados enYorkshire, o seu condado natal, feitos a partir do 2004 utilizando diferentes soportes, desde óleos pasando por carboncillos e tamén debuxos realizados con iPad. A mostra é unha oportunidade para deleitarnos coa visión única do universo creativo de David Hockney.

David Hockney naceu en Bradford, Yorkshire en 1937, influido polo seu pai interesouse desde moi novo polo teatro, a arte e o debuxo. Cando ingresa no Instituto de segunda ensinanza, David Hockney xa ten claro que se quere adicar á arte, é por estas datas cando xa empeza a apreciar a fermosura da paisaxe. Tras ingresar no 1953 na escola de Belas Artes de Bradford pódese apreciar xa a influencia dos seus mestres nas paisaxes. No 1959 ingresa no Royal College of Art e non tarda en introducirse de cheo nos círculos artísticos de Londres coñecendo a Francis Bacon, Richard Hamilton e Peter Blake entre outros.

Desenvolve un amplo coñecemento e profundo interés por artistas como Pablo Picasso a quen lle dedica unha importante exposición a Tate Gallery no 1960. Por estas datas Hockney xa define o seu estilo pictórico e é admirado por titores e profesores apreciándose a influencia de Dubuffet e Bacon. 

Por outra banda a David Hockney a á súa obra sempre a relacionaron con o grupo de artistas pop, pero él sempre rexeitou esta etiqueta.

No ano 1970 chega a súa primeira gran retrospectiva en Londres. Por estas mesmas datas o artista mantén un profundo interés pola fotografía, sen abandonar o debuxo nin o grabado.

Nos anos noventa realiza unha serie de obras que se poden considerar moi cercanas á abstracción, en elas o artista experimenta co espacio e coa cor. No ano 1997 un amigo sofre unha grave enfermidade e David Hockney visita o seu condado natal, durante estas visitas ao seu amigo recorre o traxecto desde Bridlington pasando polos Wolds. O artista nestas viaxes acumulará unha serie de recordos que darán lugar á paisaxes de Yorkshire.

Na actualidade Hockney segue experimentando coa pintura e coa forma de pintar, moi interesado nas novas tecnoloxías comeza a debuxar co iPhone e o iPad a través da aplicación Brushes do iPad, con esta aplicación o artista reproduce o proceso creativo pincelada a pincelada, él mesmo pode contemplar a forma de pintar e debuxar paisaxes directamente do natural ao igual que o facían os impresionistas cando utilizaban a técnica do "plein air".

Nesta exposición en Bilbao podemos ver unha mostra desta técnica utilizada co iPad, que David Hockney pintou do val de Yosemite en California no 2011.

Extracto  adaptado da biografía que aparece na páxina web do Museo.

Teatro-Museo Dalí de Figueres

"Quiero que mi museo sea como un bloque único, un laberinto, un gran objeto surrealista.

Será un museo absolutamente teatral. La gente que venga a verlo saldrá con la sensación de haber tenido un sueño teatral"

Salvador   Dalí 

O Teatro-Museo Dalí de Figueres é un espacio singular; un museo creado a partires dunha determinada concepción Daliniana para potenciar toda a súa creación. Constitúe unha mirada distinta que debemos considerar para entender a derradeira obra dun xenial autor. É un gran proxecto surrealista, ou ready-made, tal como él o calificou algunha vez.

O museo ofrécenos un percorrido pola traxectoria artística e vital de Salvador Dalí.

O patio

Representa un xardín a ceo aberto, é o antigo patio de butacas do Teatro Municipal de Figueres. Podemos apreciar no centro do patio un imponente Cadillac que soporta unha escultura obra de Ernst Fuchs, que á súa vez serve de tensor dunha columna traxana feita de neumáticos. Nas paredes laterais, unhos maniquíes nos están a observar. Dalí interpreta este espacio como unha gran instalación con sentido dionisíaco de ritual.

Cúpula

Desde o patio se seguimos avanzando entramos nun impresionante espacio, o antigo escenario do Teatro Municipal que aquí está coronado por unha magnífica cúpula geodésica que se converte no emblema do Teatro- Museo.

O escenario  do antigo Teatro Municipal foi concivido por Dalí como parte do conxunto homenaxe á Capela Sixtina de Miguel Anxo. Existen referencias ao grande mestre por toda a sala como o grande lenzo que preside o conxunto "monoteísmo al óleo Cabeza de Miguel Ángel"

Na mesma sala, Dalí realiza a obra "Gala desnuda mirando al mar que a 18 metros aparece el presidente Lincoln" do 1975 facendo unha homenaxe a Mark Rothko a partires dunha interpretación dixital da cara de Lincoln.

Na sala do Tesouro, concibe Dalí un gran cofre que garda xoias. Aquí nos encontramos con numerosas obras que fan referencia á historia da Arte, ao Renacemento e a Rafael en concreto.

Galarina 1945

No primeiro andar encontramos a sala MAE WEST, unha das máis famosas do Teatro- Museo. Alí podemos deleitarnos con a aplicación tridimensional, a creación dunha habitación a partir dunha imaxe bidimensional, a aguada sobre papel de periódico Rostro de Mae West utilizable como apartamento (c.1934-35), de Salvador Dalí, que se exhibe no Art Institute de Chicago.

No Palacio do Vento, Salvador Dalí en 1919 expuxo por primeira vez con tan so catorce anos, a súa obra compartindo sala con outros dous pintores de Figueres. A sala está presidida polo impresionante teito pintado do que recibe o seu nome.

Avida Dolars

Torre Galatea

* Todas as fotografías son de Fran Canoura.